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萧也∶中国当代艺术状态
2009-09-21 20:03:14
主办/承办：中国雕塑网策展人：沈敬东 李广玉 马一鹰媒体支持：雅昌艺术网、卓克艺术网、艺术国际网、中国当代艺术网、99艺术网、世纪在线中国艺术网、今日艺术网、东方视觉、中国新视觉艺术网时间：2009年8月20日至10月20日地点：中国雕塑网首页第一展厅
前言当代艺术的理论背景是后现代哲学，后现代哲学做为一种思维方式已深深地影响和左右着我们这一代人的思想、意识和行为；后现代哲学精神的基本状态是一种流浪感，一种无家可归因而随处是家的状态；由于否定了几乎所有在它之前的文化思想遗产，使自已进入了一个没有任何依靠的虚无状态之中。这样做的目的是想去掉所有的重负和障碍，释放人的潜能和所有可能性，让人获得真正的创造性和自由；这样追求的结果是人的能力和自由越过了自已所能承受的界限，使我们陷入一种前无古人、后无来者的状态里。我这里不想去评说后现代哲学对我们影响的好与坏，我只想指出当代艺术生长的土壤就是后现代哲学家们开垦的荒地，这荒地既可长出生命力旺盛的万年松，也可长出朝生夕死的菌类。后现代哲学精神无疑也成了中国当代艺术的力量和灵魂，借着这种力量和灵魂的导引，当代艺术成了脱缰的野马，充满激情、一路狂奔……中国当代艺术也是当代中国人灵魂状态的一种“反映”，虽然我们已很久不用“反映”这个老掉牙的词，但我觉得它的词意用来描述和表达继续有效。可以这么说，当代中国人的精神状态有多复杂，当代艺术就有多复杂；艺术在人类文化的表达项中永远都是风向标，沿着这个标，我们可以窥探到这代人心灵的律动，可以深入到这代人的灵魂深处；至于这灵魂是天使还是魔鬼，任其评说。当代艺术在中国的生长已有了旺盛的生命力，尽管当前由于金融危机及各种心态因素的影响，当代艺术这颗嫩苗进入了杀虫、除草、松土、施肥的调整补给期；但我们坚信，当代艺术这颗新的植苗会越长越茁壮。因为所有的土地总是在长出新的东西，当代艺术正好顺应了士壤的要求……但愿这次状态艺术展像荒地上长出的野草，郁郁葱葱、铺满大地。——萧也
参展名单∶油画∶艾洪军，陈芸，陈亚峰，范明正，方鹤，俸正杰，管勇，何森，河上·高惠君，黄奕信，黄闽，黄莺，黄海帆，江大海，解永生，金子，李继开，栗子，凌健，刘洁〔tata吉〕，马一鹰，毛旭辉，孟禄丁，潘德海，彭斯，石立峰，孙轲，孙国娟，王凤霞，王小松，武明中，杨文萍，乙妍，尹朝阳，虞村，袁文彬，张世英，朱晔+盛琦，邹卫。雕塑∶沈岑+常乐，陈辉，陈文令，陈志光，程俊华，邓柯，董书兵，胡学富，李学，李广玉，李燕蓉，谭信国，刘航，陆金，吕军，庞永杰，乔迁，沈敬东，司建伟，童振刚，吴祖光，杨学军，尹智欣，余积勇，喻高，张文霞，张永见。水墨∶边红，蔡广斌，胡声平，江因风，李津，刘鸣，刘春杰，刘庆和，刘子建，茅小浪，陶艾民，田涌，王天德，萧也，张羽，朱雨泽。
影像∶苍鑫，管策，海波，韩磊，江浩，李小镜，梁越，吕楠，马康，马六明，齐萱，三水，田太权，王宁德，杨璐〔海上鹭鸶〕，杨延康，张洹，周展。
详情请点击∶http://www.diaosu.cn/exhibit/special_zhuangtai.html 或中国雕塑网首页第一展厅
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[话题] 孤独者之梦——萧也作品随想
2009-09-21 18:05:03
群组 - 话题 [当代艺术] 孤独者之梦——萧也作品随想
马一鹰 2009-08-16 13:05
发起人∶马一鹰
参与讨论∶伞老人 、萧也、天乙、黃奕信、净洋、置酒梅花下〔徐章〕、王凤霞、温度 、ROCKINK〔江因风〕、海粟门下等。
《人之梦》系列 水墨
萧也这三年来的作品统称为《人之梦》系列，更加贴切地说应该称之为《孤独者之梦》，一个滚滚红尘中“世人皆醉我独醒”的灵魂之梦。
萧也、一个不合时代的人，以一个都市隐者的状态，执着地、孤独地审视着滚滚红尘；以一个艺术家的表达方式去表达对于宇宙、人生等等问题的思考。
他的作品喜用一种超现实的表现主义手法，表达一种近乎梦幻般的世界。
梦境中到处都是俯视着我们物欲横流的人世间的眼睛——天眼，反复地出现一个孤独的困惑者，扛着一群如幽灵般的人之头，幽灵们睁大双眼、惊异地注视着我们自作聪明的人类。如蚂蚁般的人群在疯狂地、无目标地奔跑，这是一个迷失了的人群、一个寻不到归家之路的人类。这些看似怪异、反常、象征、荒诞的形象和手法却深刻地表达了我们对于人生意义的困惑与批判，表达了一种“我们从哪里来到哪里去”的近乎形而上的思考和追问。
——邹跃进
萧先生说他现在的状态有点像一只撞出洞外的苍蝇，也像一个行走在红尘边上的人，离开了群体感到很孤独，心有余悸。内心状态非常矛盾。一方面尘念未尽，对尘缘还存一丝余情；一方面是因为受过太多的折磨而激情不再，万念俱灰，已快成了一个孤独的隐者。这里所谓的孤独隐者，不是传统意义上的出家和隐逸山林，而是指一种身居欲望都市中的心灵超越状态，由于这种状态与流行的红尘迷们格格不入。人们说他是个怪人，当人们在熙熙攘攘，皆为利来、皆为利往的你争我斗时，当他们满载而归数着大把的钞票时，他却在寂寞地听着“广陵散”、“高山流水”和“春江花月夜”，孤独地品味着老子、庄子和尼采。这种状态中的肖也确已成了一个孤独的人。幸好孤独有时会成为一种美感，因为在这种境界里可以和自己的心灵对话，和古人对话，可以解迷，回到自然的怀抱。萧也作品的艺术手法大多属于超现实的表现主义，所有作品笼罩着一种压抑、困惑、挣扎、思索和悲情，那是一个敏感的孤独者的独白，情感的火花在每一个雕痕中喷射，精神的张力在形象的背后涌来，做为一个与自己对话的孤独者，所有作品都贯串着一个困惑者、思考者的自省、怀疑和批判的精神，如果说他的作品所表现的是一连串的梦，那么这梦也绝不只是他一个人的，这中间有我、有他、也有你。——马一鹰
《人之梦》系列 水墨
《人之梦》系列 水墨
马一鹰∶人是万物的尺度。宗教也好、自然主义也好、理性主义也好，无论主张什么，无论说法有多大的差异，骨子里都是把人作为自然的立法者。即使是近年来被炒作到极点的生态问题，从表面上看是强调生态平衡，仿佛是一视同仁的强调了所有生命的自然权力，但是，归根结底还是关注人自身的生存空间问题。
人之为人，不仅仅是活着，不仅仅是饮食儿女，也不仅仅是在于认识大千世界，或者在名利场中游刃有余。这些固然是人不可或缺的东西，却不是人的根本。对人来说，不仅要活着，而且要圣洁地活着。。。。。。伞老人∶圣洁地活着?
马一鹰∶圣洁来源于对圣洁的信仰。人有信仰地活着，才是真正地活着。人有信仰地活着就是生活在圣爱和博爱之中。。。。。。
萧也∶马一鹰的“要圣洁地活着论”是有道理的。也就是人的活法必须有个度，目前我们地球人类的最大问题是不知道怎么活；自从尼采把撒旦魔鬼释放进入人们的灵魂以来，人类进入了迷狂状态；每个人都象没有方向感的苍蝇，由于心灵失去方向感，自由的状态就消失了；我们现在的问题是，不是寻找自由，而是自由越过了界限；我们的恐俱、我们的焦虑，不是因为我们人类能力不够，而是因为能力越过了界限；能力一旦越过了界限，这时人类的能力就无法控制自己的能力，悲剧就这样诞生了。
天乙∶这是一个可以随时翻新的老问题。我个人认为这样的研究并非艺术范畴的强项。很容易走进艺术家个人非常微观的体验与感悟上去。这时，所有的意义都隐藏在只有艺术家才能明白的某种襁褓之中。
人在现实冲突中的众多困惑或者不断上演的非理性，构成了这个世界的浩若星辰的图像，人们总是用一种实体精神去判断这些图像，画家在判断之后把它呈现出来。虽然具有某些冲击力和阐释力，但是从终极意义上讲，最多也是艺术家的判断罢了。
迷茫是咱们现在一种比较普遍的表情。如果能够进一步指向迷茫背后的宏大领域，似乎更能够具有建构意义。郑燕青∶赞同您的看法。
萧也∶交流艺术家的微观体验与感悟多好呀，那是最有价值的东西啦，那是艺术表现中的灵魂哟。只有当你经常思考这类形而上的问题，艺术表现才会深化。
马一鹰∶耶稣说，爱世人，爱一切，耶稣是告诉我们，我们不要选择，挑剔客体，否则我们就必然处于一种世事无常之中，客体就不会永恒，如果我们爱一切，包容一切，那么客体就是永恒的了，自我的存在感也就是永恒的。所以，基督教解决人苦恼的核心来自对人内心中客体的对待方式。
佛告诉我们，无我无相，佛把自我消解了，那么客体还会存在吗？即使存在也是一种虚无，必然导致色即是空。既然这样，又何必谈及自我存在感呢？也就不必产生自我存在感消失的恐惧。
老子早在他们之前就告诉我们，返朴归真，如婴儿之未孩，就是回到我们婴儿时的内心世界，没有我的概念，也就不必苛求客体的样子。如果已经入世了，那么不妨告诉自己，修养成水的品性，不管客体是什么，都以包容之心处之，上善若水，善的本意就是接纳，不排斥我们周遭的一切。也就自然地接纳了自我，超越了自我。
老子还说，圣人为腹不为目，就是说吃饱肚子，维持一个生理上的存在也就够了，事件的繁华不过是自我内心的一个投射，不过是追求一个自认为不确定的自我的客体而已。天地万物本为一体，何德，何求呢？黃奕信∶问世间，人为何物？迷茫也。。。
黄东山∶同感。。。
温度∶上升到宗教层面啦！艺术就是一种信仰！
马一鹰∶这是艺术进入当代性后所体现出的一种特质，即艺术自身即是一种主旨，具有自身的完整性和价值；这种完整性不依附于任何外在的从属功能，只为自身而存在；它成功地转换了自身在历史中的角色地位和功用，在当代艺术中，成为一种信仰的行为；即一种信仰的自我言说。
温度∶其实浅白点说！任何宗教或学说都是制定一套游戏规则！你走进去了！就迷啦！自己制定自己的游戏规则！就是自恋自迷！
马一鹰∶“新思想”必须一以贯之地突破历史性限定和现实性限定并自圆其说；而突破，就是由破而立，不破则不立；不破而立，历史与逻辑不能统一；为了保证思想的正确性，从而要求思想必须在历史和逻辑的统一性中一以贯之，历史和逻辑的统一性因此就简约为学术研究的主要规则。在学术共同体内，也经常以“游戏规则”称谓那些学术规则，“游戏规则”是学术共同体内必须遵守的准则。kexingfa∶有一点触动就不简单。。。
江因风∶好作品。
kafe2100∶好作品。
伞老人∶严格说来，纯粹抽象是与文化对立的。
马一鹰∶艺术家选择抽象绘画，实际上也意味着选择了“反叛”。抽象艺术是对传统绘画模式的背叛、是对官方主流审美趣味的拒绝，这些都使抽象艺术增添了一种精神的附加值——反主流的边缘身份，也正是这种边缘性的身份增加了抽象艺术的前卫特征。不管从哪个角度来看，抽象艺术都不是一个艺术问题；抽象艺术本身是否纯粹，抽象艺术的构成与表现、抽象艺术的教育与实践等等都不重要。
伞老人∶人无法摆脱的东东太多太多。。。
马一鹰∶当一个人无法摆脱痛苦，他就会转而爱上这痛苦。。。。。。
净洋∶人乃被造之物。上帝按着他的形象造男造女。人之所以痛苦，是因为人不认识神，世上又有太多的试探和诱惑，而且至少有一样是适合我们的，人自己没有能力抵挡这些，使自己陷在里面。但上帝有能力帮助人托住这底线，这就是神的爱。“神爱世人，甚至将他的独生子赐给他们，叫一切信他的不至灭亡反得永生”，“他愿万人得救，不愿一人沉沦”。
伞老人∶这么说，人是符号。而符号系统是无法自足的。。。
净洋∶人就是永不满足，总是在寻找，追求，即使目标达到了，又会有新的目标，所以无法自足，因为理想在上帝那里。人的自大和越位，使人没有底线。
伞老人∶我们东方祖先却非常智慧地避开了这一点。
置酒梅花下∶佛教是这样消解矛盾的，我个人认为:矛盾必有对立的双方，人和自然界的矛盾、社会的矛盾，任何矛盾都是双方的，佛教徒(真正的佛教徒)是先把自我消泯了；这样，矛盾的双方消失了一方，矛盾也就不存在了，通过自我的消泯，化解了矛盾；这一方面，可要说是极为消极的；另一方面，似也可以说，是极为积极的。伞老人的话:我们东方祖先却非常智慧地避开了这一点。这个避字，个人觉得，真是精准极了，遇到难题，就躲开，就绕过去，正是东方智慧的一种体现。我完全走进物之中，反过来讲，也就是物完全走进了我。物我融为一体，至少从某种程度上，是可以这样理解的，我认为。西方的文明，是一种发散的，向外的文明；东方的，是一种内敛的，内向的文明。西方的文明过程，可以概括为对欲的满足的过程；东方的文明，大致可以说，是对欲的控制，通过减少，甚至消灭欲望，达到满足。
萧也先生的作品，我认为，是通过对某些部位的艺术的夸张，来表现思索、迷惘，表现现代人的精神的苦闷、变异。。。净洋∶上帝是创造天地的那一位，又何分为东方西方？伞老人∶人类是好事者。置酒梅花下，高见！马一鹰∶1、东方有女娲，西方有上帝。
2、东方有菩萨，西方有上帝。
3、上帝是属于全世界的人类，因为他创造了全世界的人。
4、上帝要打败一切神，统治全世界。
5、神也有分国家的。
6、在西方人的眼里，东方是神秘的土地。所以西方的上帝、吸血鬼、天使等都不存在于此。但圣经说，上帝是无处不在的。
7、上帝是不分西方、东方的，耶稣生在整个世界的中心——中东。神把耶稣赐下来的时候，是放在最好的地方。
。。。。。。
您说哪一种说法对呢？海粟门下∶伞老人的“问世间，人为何物？”问得好！这是个根本性的问题。我有同样的疑问。。。羅一∶人本来就是万物之一，怎么可以又称为万物之尺度，逻辑错误中的自我定义哦。海粟门下∶同时，人无法“超越”的东西就更多更多……马一鹰∶“人是万物的尺度”。该命题孕育着人本主义的萌芽，是一个震撼传统的思想大解放。“尺度”本来是南意大利哲学学派传统的概念，在古代，毕达哥拉斯的“数”或赫拉克利特的“逻各斯”都朴素地孕育于宇宙万物之中，因而“尺度”也就是在朴素意义上的万物的“规律”。由于古代思想的朴素性，既然宇宙万物归于一个始基，于是“尺度”就自然地与始基相结合。
“人是万物的尺度”的“人”是个体的、感性的人，这个“人”不仅是“一”，而且是“多”，是统一“一”与“多”的“原子”。人对待万物的感受是不同的、多元的、变化的。这种“不同”归根结蒂是一种对立、一种矛盾。感觉现象上的对立性的差异和变化是古代朴素的思想家坚信不疑的。
“人是万物的尺度”有消极和积极的两种理解。积极方面说，个人是全知的，个人的感觉就是一切；消极方面说，个人是无知的，对于客观存在一无所知，所知者只是我自己的感觉。净洋∶都不对。马一鹰∶那您认为怎样才对？！净洋∶人是骄傲的。马一鹰∶骄傲又如何？又能怎样？！净洋∶首先，我同意“上帝无处不在”这句。上帝是创造天地万物的主，在上帝自然不分东和西，他既然是造物主，所以就不能说他属于全人类，而是万物都属于他，只是人的悖逆不认识神。他是掌管万有的神，圣经就是一本历史的见证，是神造天地以来，借着他对门徒们默示所写的圣经而对后人启示。但人头脑中的认识，联系时代文化背景在此基础上将信仰分为东西文化。
其次，菩萨自然应该放在佛教里面，和神不是一回事。释迦摩尼创造了所谓的佛教，他是印度的王子，当时他看到了人民百姓的疾苦，却无法让百姓从中解脱，便彻悟出了一套思想，想通过它来帮助人们脱离苦闷，但困苦依然存在。可他不是神，应称作“智慧之子”但还是人。当初他并没有想要创立什么教派之类，只是后来的人一点点把他的思想传歪了，更没有想要后人去拜他供他，但后来人慢慢便将拜佛拜偶像作为一种求好处的寄托和形式，也就是将其“神”化。
再次，既然有上帝，神的存在，就会有鬼，也就是撒旦（堕落天使），不仅是神，撒旦同样是比人有能力的（超越自然能力），但撒旦是认识神的（都处在灵界），并且和神作对，借着在我们所处的世界控制人，引诱人，使人犯罪。启示录里面讲：“末世的时候，魔鬼如吼叫的狮子遍地寻找可吞吃的人”。魔鬼是和上帝在争夺灵魂。但神要在我们身上见证他的荣耀，救赎我们，当人借着神的能时魔鬼自然就退去了。神是不用去打败什么别的神，来统治世界，还是那句话，万有都是他的。真神只有一位，除他以外没有别神。
最后，从始祖亚当夏娃犯罪开始，人生下来就带罪性。人的骄傲，就是阻拦人与神的关系最大障碍。以色列人是神所拣选的民族，神所赐给他们的迦南地就是流奶与蜜之地，但犹太人得罪神，亏缺了神的荣耀，以至于使神发怒，弹丸之地，神说：“我必要你在万国当中被抛来抛去”。因此以色列人吃尽苦头，从被下到埃及做奴隶，被巴比伦所灭，三次被掳，又三次归回，还有后面的历史等等，但当他们开始慢慢转向神谦卑下来悔改的时候，神因着他的慈爱和应许又一步步带领他们归回，直到1948年以色列复国。耶稣是犹大支派大卫的子孙，因圣灵感孕，又童贞女玛丽亚所生，却降在马槽里，30岁出来传道，行了很多神迹奇事，33岁被兵钉上十字架，被人唾弃，就是他的那些门徒当时也都跑了，耶稣死后，第三天复活，后来是主耶稣亲自为他们显现，要他们把福音传给世界的万民，直到世界的末了，那一刻门徒们才真正认识了神的信实，从此为主作见证，传福音，以至为主殉道，才有了以后那么多传道人，基督徒，哪怕是遭到逼迫也持守信仰，因为神已经为我们得胜。这一切都是神所成就的，让他独生子为人类的罪死，为的是买赎我们这些失丧的灵魂。并不是神把耶稣放在最好的地方。羅一∶是啊，这个万物尺度之“人”其实就是万物因我而生之“我”呢。
如果是“一”，逻辑上当然说得过，但也显示了人的无知，因“所知者只是我自己的感觉”；但如是“多”，呵呵。。。王凤霞∶古师大德的《不足图》伴我多年，共享：
整天慌慌为个饥
才说饱了又思衣
衣食刚得足双份
房中缺少美貌妻
有了美妻和美妾
出入无娇少马骑
房屋千间低万顷
朝中无官怕受欺
五品六品嫌官小
三品二品还嫌低
当朝一品是宰相
还想面南坐皇帝马一鹰∶人类是世界上唯一把贪欲当成成功的标志的一种生物，你的贪欲越强，你就越是成功人士。但是这种贪欲对自然来说，就好像人体的癌细胞一样。人体的癌细胞生命力越强，它对它的宿主伤害就越大。当它在其宿主身上占有绝对优势时，它就胜利了，它消灭了宿主的生命；同时，它也彻底地失败了，随着宿主生命的消亡，它也走到了生命的终点。王凤霞∶人乃因果轮回之产物。您以为？马一鹰∶宇宙中无数形态和数量的生命都在互相转生，几十亿地球人不过是沧海一粟；
有不少不信轮回或者无神论者回忆自己前世是各种生物甚至是外星生物；
我们的性格习性、疾病缺陷、兴趣嗜好、周围的亲朋好友、身体上的胎记等等，都和我们的前世有着密切的关系，这构成一种无形而奇妙的缘份；
很多久治不愈的疾病和缺陷通过回溯前世而迅速消除。伞老人∶与其他动物相比，人更接近上帝不？置酒梅花下∶因为是人创造的上帝，人是有东西方之别的；所以，上帝也是有东西方的。。。为自己所遭受的苦难找到一个让自己感到舒服的理由，这是所有宗教的共同点。有一首差不多的诗，在皇帝后面还有呢:当了皇帝还想要个上天的梯子呢。马一鹰∶上帝创造世界后，又创造了微生物、恐龙；当他厌倦这些后，将他们毁灭，再创造了一系列新生物，里面包括人。
当人刚诞生时，还不如猴子敏捷，被追逐、被吞食；延续了很久很久，人发现了火、懂得了加热的食物才好吃、明白了羞耻应该穿衣裳、开始了群族之分、产生了争斗、成立了国家，争斗越来越凶，不只伤害动物，还包括他们自己的种类。
到了工业时期，不只是掠夺自己和动物的生命，开始掠夺这个世界，一切有价值的全部利用；挖光了石油/煤炭等，砍光了比他们年龄还要大的树木，创造了汽车、飞机及更强大的武器——核武；汽车又继续喝着这个世界的血液，拉出的是让上帝都咳嗽的废气，核武器又开始陆续上阵，更肆无忌惮的吞噬着一切……
这个时候，上帝明白了，“人”总有一天他们会把这个美丽的世界毁灭；于是，上帝绝定给他们一些惩罚……
但是任凭上帝用尽了他脑中所能想到的惩罚方式，对人都无济于事；上帝最终发现∶短期内真正能让人毁灭的办法就是他们自身那无休止的斗争、贪婪的欲望。伞老人∶我问的是A，你的回答是B。。。马一鹰∶动物是上帝的天使，而人不过是尘世的俗物。
上帝是公平的。人既然也是动物，他一开始也是享受“天使”待遇的，只是因他们经不起尘世的万般熏染而终究蜕变为俗物。
所以，人在尚未蜕变之前是喜欢动物的。至少在心理上是与动物平等的。也许，这就是几乎所有的小孩都喜欢动物的原因。因为他们具有天使般的纯真、美丽与善良心灵。
由此可见，人是可以不变为俗物的，只要你永远保留童贞。伞老人∶这么折磨人哪。。。几时把你放入狮虎公园里试试？马一鹰∶我怕孤独，要不您陪我一起去？！。。。。。。伞老人∶我可以以身伺虎，你行么？萧也∶净洋小妹应该是基督徒吧。感谢你对上帝、真理、信仰的捍卫和赞美。愿上帝赐福于你。为什么当初上帝要阻止人类始祖亚当、夏娃偷吃智慧之果？因为人类只是一个被造物，骄称万物之灵的人类只是物质的；但当人类吃了智慧之果具有了超强的智慧时，人的问题和矛盾就产生了；一方面，物质的肉体不断激发人的欲望，当人类的知识积累到一定的量时，就会产生飞跃，产生超强的智慧，当欲望得到智慧的武装时，就可能变成可怕的摧毁力量；人类的欲望不断升华，最终集合演变成权力意志。早期人类征股自然界的目的还主要是满足肉体的物质需要，最后一定会骄傲，扩张自已的权力意志；首先表现为统治全人类的意志，结果是互相争战，导致人类自我毁灭。如果这时上帝没有阻止，最后会向上帝提出挑战导致上帝的惩罚，演出毁灭的悲剧，亚当、夏娃偷吃禁果是人类悲剧的潜台词。虽然后现代主义否定了黑格尔的辩证法，但如果理性地思考，辩证法现在看来还是有效的，即任何事物的变化当它越过一个度时，即越过了一个界限时，就转化成了自已的对立面，也就是自己变成了自已的敌人；人类的智慧也是如此，我们现在的问题是∶我们的能力和智慧已越过了上帝为我们划定的红线边界，我们的智慧巳开始转变成摧毁我们自己的力量。伞老人∶这里有好多的牧师在布道啊。。。马一鹰∶您也是吗？伞老人∶我路过，看看教堂里的情况。我敬重那些真正有信仰的人。。。萧也∶我是一个基督徒。做为基督徒，我的作品当然是表达一个滚滚红尘中被罪、和欲望折磨的困惑状态；表达一个渴望拯救、仰望上帝的灵魂状态；同时我也想表达一种对上帝的艺术作品——宇宙万物的惊奇和赞美。这两类状态的表现和表达，可把所有的题材和主题统括于中，既是我的表达，也可说是我们的表达。马一鹰∶说得好！值得尊重。。。。。。萧也∶不是牧师布道，是基督徒在传福音，伞老不需要福音吗？真正的信仰在心里、在灵魂里。教堂里不一定能看到哟。伞老人∶你似乎要用自己的创作建立起一座教堂。。。萧也∶要真是那样，上帝会很高兴。 -
萧也∶中国当代艺术的状态
2009-08-29 00:19:05
主办/承办：中国雕塑网策展人：沈敬东 李广玉 马一鹰媒体支持：雅昌艺术网、卓克艺术网、艺术国际网、中国当代艺术网、99艺术网、世纪在线中国艺术网、今日艺术网、东方视觉、中国新视觉艺术网时间：2009年8月20日至10月20日地点：中国雕塑网首页第一展厅
前言当代艺术的理论背景是后现代哲学，后现代哲学做为一种思维方式已深深地影响和左右着我们这一代人的思想、意识和行为；后现代哲学精神的基本状态是一种流浪感，一种无家可归因而随处是家的状态；由于否定了几乎所有在它之前的文化思想遗产，使自已进入了一个没有任何依靠的虚无状态之中。这样做的目的是想去掉所有的重负和障碍，释放人的潜能和所有可能性，让人获得真正的创造性和自由；这样追求的结果是人的能力和自由越过了自已所能承受的界限，使我们陷入一种前无古人、后无来者的状态里。我这里不想去评说后现代哲学对我们影响的好与坏，我只想指出当代艺术生长的土壤就是后现代哲学家们开垦的荒地，这荒地既可长出生命力旺盛的万年松，也可长出朝生夕死的菌类。后现代哲学精神无疑也成了中国当代艺术的力量和灵魂，借着这种力量和灵魂的导引，当代艺术成了脱缰的野马，充满激情、一路狂奔……中国当代艺术也是当代中国人灵魂状态的一种“反映”，虽然我们已很久不用“反映”这个老掉牙的词，但我觉得它的词意用来描述和表达继续有效。可以这么说，当代中国人的精神状态有多复杂，当代艺术就有多复杂；艺术在人类文化的表达项中永远都是风向标，沿着这个标，我们可以窥探到这代人心灵的律动，可以深入到这代人的灵魂深处；至于这灵魂是天使还是魔鬼，任其评说。当代艺术在中国的生长已有了旺盛的生命力，尽管当前由于金融危机及各种心态因素的影响，当代艺术这颗嫩苗进入了杀虫、除草、松土、施肥的调整补给期；但我们坚信，当代艺术这颗新的植苗会越长越茁壮。因为所有的土地总是在长出新的东西，当代艺术正好顺应了士壤的要求……但愿这次状态艺术展像荒地上长出的野草，郁郁葱葱、铺满大地。——萧也
参展名单∶油画∶艾洪军，陈芸，陈亚峰，范明正，方鹤，俸正杰，管勇，何森，河上·高惠君，黄奕信，黄闽，黄莺，黄海帆，江大海，解永生，金子，李继开，栗子，凌健，刘洁〔tata吉〕，马一鹰，毛旭辉，孟禄丁，潘德海，彭斯，石立峰，孙轲，孙国娟，王凤霞，王小松，武明中，杨文萍，乙妍，尹朝阳，虞村，袁文彬，张世英，朱晔+盛琦，邹卫。雕塑∶沈岑+常乐，陈辉，陈文令，陈志光，程俊华，邓柯，董书兵，胡学富，李学，李广玉，李燕蓉，谭信国，刘航，陆金，吕军，庞永杰，乔迁，沈敬东，司建伟，童振刚，吴祖光，杨学军，尹智欣，余积勇，喻高，张文霞，张永见。水墨∶边红，蔡广斌，胡声平，江因风，李津，刘鸣，刘春杰，刘庆和，刘子建，茅小浪，陶艾民，田涌，王天德，萧也，张羽，朱雨泽。
影像∶苍鑫，管策，海波，韩磊，江浩，李小镜，梁越，吕楠，马康，马六明，齐萱，三水，田太权，王宁德，杨璐〔海上鹭鸶〕，杨延康，张洹，周展。
详情请点击∶http://www.diaosu.cn/exhibit/special_zhuangtai.html 或中国雕塑网首页第一展厅
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马一鹰∶孤独者之梦——萧也作品随想
2009-03-18 22:54:49
马一鹰/文我们身处一个没有信仰、没有理性、价值观颠倒混乱的年代，太多人的灵魂被欲望的魔鬼勾引着、驱赶着，越走越远，至于迷失，已忘记归来的路。人如果没有信仰，没有了价值观的导引，就会回到猴子的状态，就会像一只只没有方向感的苍蝇，到处乱撞，其结果可想而知……滚滚红尘就像一个巨大的黑洞，一旦进去就很难挣脱它的引力，在这个巨洞的深处和入口，各种不同状态的人在感受着不同的人生，有充满激情和希望入洞探险者、有观望者、有继续深入不肯返者、迷路者，也有满载而归而狂喜者，但更多的是困惑、折磨而精神疲惫者，肖也可能属于后一种。萧先生说他现在的状态有点像一只撞出洞外的苍蝇，也像一个行走在红尘边上的人，离开了群体感到很孤独，心有余悸。内心状态非常矛盾。一方面尘念未尽，对尘缘还存一丝余情；一方面是因为受过太多的折磨而激情不再，万念俱灰，已快成了一个孤独的隐者。这里所谓的孤独隐者，不是传统意义上的出家和隐逸山林，而是指一种身居欲望都市中的心灵超越状态，由于这种状态与流行的红尘迷们格格不入。人们说他是个怪人，当人们在熙熙攘攘，皆为利来、皆为利往的你争我斗时，当他们满载而归数着大把的钞票时，他却在寂寞地听着“广陵散”、“高山流水”和“春江花月夜”，孤独地品味着老子、庄子和尼采。这种状态中的肖也确已成了一个孤独的人。幸好孤独有时会成为一种美感，因为在这种境界里可以和自己的心灵对话，和古人对话，可以解迷，回到自然的怀抱。萧也说他现在梦多，只要一合眼，梦就出现，说不清到底是美梦还是恶梦，但只有心灵宁静寂寞者、孤独者才会有的梦，梦境中的灵魂时而狂喜，时而忧伤，时而沉醉于滚滚红尘，有时也会困惑地思索，寻找回家的路。他的雕塑艺术表现中的形态大概就是来自于这梦境罢。萧先生从前是画水墨的，不知从什么时候起弄起了雕塑，雕塑与水墨表现的状态差别大矣，水墨可以直抒胸臆，痛快淋漓，雕塑却须慢慢锤打，久炼成钢，但雕塑到了萧也这里似乎也变成了大写意，简炼的形体，大刀阔斧的雕痕，无边际的想象，奇特怪涎的造型，没有任何限制，无拘无束，无宗无派。萧也的雕塑作品大多是表现人。几百个大小不等，精神状态各异的人物形象堆放在一起，就像一个世界的芸芸众生，虽然这些形象无法用一个什么主题或思想倾向来界定他们各自的意义，但还是可以根据他们的神态，用生命展开的逻辑将他们串连起来。肖也的作品都名之为什么什么系列，大概是追踪人的生命展开的历程而命名的。第一个登场的系列是《滚滚红尘》，这是生命第一次与世界交锋和对接，人们初入红尘，初遇世界，豪情满怀，壮志凌云，希望满乾坤，这一类型的人物形象大多表现为被欲望魔鬼勾引着、驱赶着、失去理性的迷恋状态，象征生命初遇世界时的无知、蒙昧和欣喜。接着出场的是《新呐喊系列》，在这一人群状态里，生命已开始强烈的感受到灵魂被滚滚红尘世界碰撞、挤压、锤炼、拷问的压抑、折磨与痛苦，不在沉迷中爆发，就在沉迷中死亡，起来吧，被欲望奴役的人们，将我们的灵魂，筑起新的长城，呐喊之声彼伏此起，开始向心中欲望之魔鬼宣战，表现了当代人那种因精神失却了归宿而无所适从的失落与迷茫，这是当代生活中所有人无奈、痛苦内心世界的真实写照。第三个系列是《人之梦》，在人之梦中，人们陷入困惑，进入反思状态，理性开始回归，这一境界中的人群，已从滚滚红尘，呐喊的躁动不安、压抑、痛苦状态中出来，进入宁静、寂寞、孤独、回忆、想象境界，但折磨还在继续，心魔还在，心灵陷入进退两难的矛盾状态，象征生命遭遇炼狱般的红尘的拷问、折磨之后的自省。第四个是《苍殇、情殇》系列，人一旦被欲望之魔控制驱使，就失去理性，没有了理性，人之所以为人的一切就丧失殆尽、良心、道德、真情通通失忆，成了一具被本能驱使着的行尸走肉，等到清醒时，感觉自己已失魂落魄，筋疲力尽，元气大损，这一状态中的人物神态一个个仿佛从地狱中走出来的，神情恍惚、呆滞、僵硬、受尽折磨，生命之激情已不见踪影。最后出场的是《走出滚滚红尘》的人，这里的走出红尘也不是一般意义上的出家做高僧，而是指一种心灵的解脱状态，逃离被欲望之魔鬼囚禁的围城，在这一系列的形态中，众生们猛然自省，忆起了回家的路，挣脱了魔障，重抖精神，踏上了漫漫归程。萧也作品的艺术手法大多属于超现实的表现主义，所有作品笼罩着一种压抑、困惑、挣扎、思索和悲情，那是一个敏感的孤独者的独白，情感的火花在每一个雕痕中喷射，精神的张力在形象的背后涌来，做为一个与自己对话的孤独者，所有作品都贯串着一个困惑者、思考者的自省、怀疑和批判的精神，如果说他的作品所表现的是一连串的梦，那么这梦也绝不只是他一个人的，这中间有我、有他、也有你。地球依然运转，跋涉还得继续，但愿芸芸众生都能得到上帝的启示，驱走心中的魔鬼，辩清方向，重抖精神，毅然再次前行，那么一定能找到归家的路，回到我们希望的起点。归去来兮，生命之田园已荒芜兮胡不归。
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许玉滢∶萧也的眼睛
2009-03-18 22:53:55
许玉滢/文
面对一个人的脸时,最能读懂对方的当是直视他的眼睛。面对萧也先生的画时,我更认为读懂画中人的眼睛便能找到画的灵魂所在。他的《人之梦》系列,几乎都出现有孩童的脸,然而配在脸上的却是一双困惑、迷茫、敏感、受伤、渴望,又仿佛悲天悯人的眼睛。
这样的眼睛,有时夹杂于人流,它此时显得如此的困惑或无奈;有时张望于生活的门槛之外,此时它又是退却而依恋;有时置于天际,它却是自怜又超脱。它----看着秋来又暑往,看着青丝成白发,看着沧海变桑田,看着滚滚红尘被欲望捆绑、驱使、劳役的众生,似在拷问着现代人的价值观念:多久没有关注孩子的如花笑靥?多久没有与伴侣执手深谈?多久没有与父母共聚天伦?还真切记得海天的蓝、森林的绿、缓游的白云、沁人的微风吗?何谓强者?何谓成功?非要别墅名车,名满天下?
这是画家本人的眼睛。展现了物欲充斥、精神麻木的社会中一个独醒的灵魂。
艺术成就的高度最终体现当是灵魂的高度,艺术的感染力往往来源于作品题材的震撼力。画家从最初顾影自怜式的独白,继而是豁然开朗般顿悟;最后是从小我到大我,以俯视苍生、仰首苍穹之态逼问着人类生命的价值,存在的意义。
一个孤独的散步者!写到这,我想起了卢梭。的确,同样是毕生奉献于教育事业,同样是那么内省的思想者;不同的是对于家庭肖也从不用歉疚,他奉行的是以出世的精神做入世之事。他爱他的家人,更爱他的学生;他为师,如兄、若父,诲人不倦、倾尽所能,获得大家的尊重与敬佩。
萧也老师属于为艺术而生就的那么一个人。他多才多艺:琴棋书画无所不精;仅美术方面就涉足国画、油画、石雕、木雕、陶艺、版画、史论等等。诚然艺术是相通的;归根结底是其拥有一个杰出艺术家的灵魂。他是随和的,但内心却是孤傲的;他平静外表下“燃烧着一团非人间的火焰”。通过他的言语、文字、作品、作品中的眼睛,找到了精神的出口;延伸了自我,影响着别人。
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神秘力量的追寻——萧也访谈
2009-03-18 22:52:15
稿源：《新视觉》柳莹
（编者按）
萧也是最近突现于画坛的一位艺术家，他的突如其来的状态，犹如一个久居原始森林中的人，带着我们久已不见的原始气息，怪异、土气、狂野、充满神秘和张力，他的作品的意境就像一个原始人进入无边无际的时空世界、光怪陆离的滚滚红尘的状态，新奇、惊喜、不适、困惑、压抑、思索、想像和挣扎。他以超现实的表现主义手法带给我们一个神秘的梦幻世界。
萧也属于那种深沉思考、想像和表现的艺术家，属于那种纠缠于“我们从哪里来，我们是谁”等问题的人，正是因为这种深沉的困惑、思考和追问，构成了他的精神世界和艺术境界。他的作品有着强烈的感染力和震撼力，在欣赏的过程中，你可能会被作品中的形象抓住、缠住，不由自主地陷入深沉的思索、想像、梦幻，甚至是永恒的困惑。
一、新视觉：您对古代乃至宇宙神秘力量的追寻构成了作品独特的魅力，可以分享您的关注点吗？
萧也：探寻宇宙神秘力量，感悟宇宙无穷奥妙，是我们人类永恒的追求，是所有学科的终极目标。不管是哲学、科学、宗教还是艺术，所了解追求的其实都是同一个东西，只不过各自的表达方式和术语称谓不同而已。当你面对被科学探索所发现的越来越广大无垠的宇宙时空时，当你一个人站在茫茫夜空之下、仰视苍穹并不断想像追问时，你的灵魂会升腾、会困惑、会恐惧、会惊喜、会超脱。在艺术家的感觉里宇宙中的所有事物都是有生命的，都是很奇妙的，哪怕是一个小小的物质粒子，在艺术家的想像和直觉里也是像幽灵一样在生活着。所谓艺术，就是用形象来表达这种直觉，艺术是一种用有限的形象来激发欣赏者无穷想像的状态。艺术作品是欣赏者想像的起点，正好像我们想像感觉宇宙时空的广大无垠时从某一个局部的起点开始想像一样。我目前的艺术表现关注点是：探寻一种形式来表达我最感兴趣的关于宇宙时空及人在感悟宇宙时空过程中的各种精神状态，用艺术的形式去表达人对宇宙神秘性的感悟和关爱。
走出孤独之梦——萧也访谈稿源：艺术先锋网蓝英启
二、新视觉：您1988年进修的是国画专业，是什么原因使您对雕塑产生了浓厚的兴趣并坚持做到现在呢？
萧也：从北京进修回来后，因为当时感觉搞艺术没有一个好的气候，没有勇气像有些目前非常走红的艺术家一样留在圆明圆当自由艺术家，也没有在自己的家乡坚持搞创作，而是下海去了深圳，弄了一家装饰公司，因为当时公司的业务主要是做雕塑工程，就必须去了解雕塑，并自己亲自动手参与制作雕塑作品，从此爱上了雕塑，且兴趣越来越浓，一发而不可止。
三、新视觉：其二者有什么内在的联系吗？
萧也：雕塑和国画，从造型的角度看，可以把它们很好地融合起来的，国画不一定只是用线造型，可将雕塑中的体面感觉弄的国画中去，同样，雕塑也不一定只是古希腊的那种感觉，可把中国画中的一些表现手法如大写意的造型法融合进去。你可感觉到我的雕塑的视觉感受就有点写意的味道，我的雕塑可称为意象雕塑，所谓意象雕塑，就是注重整体的气象，动势、大的形体塑造，舍弃一些细部雕琢。这些感觉都是中国画中写意技法的一些特征。
四、新视觉：您的作品中有很多古代图腾的表现和非洲木刻的痕迹，这些表达方式上的选择与您的人生观和艺术观有什么关联吗？
萧也：古代图腾、非州木雕、南美州雕塑及印第安人的纹身艺术，是所有视觉艺术中最神秘、最直觉、最有视觉震撼力的作品，当你站在广阔无垠的时空背景下仰视南美州那些硕大的人像雕塑时，你的心灵会震撼、会不由自主地被作品形象的精神状态和气氛所感染，你会随着他们去想像、去遨游、去和上帝约会。古代艺术家把他们对宇宙时空的直觉、想象，甚至是幻想浓缩成一个个艺术形象。由于当时的人类正处在一个感性特别是直觉最发达的状态，所以他们的艺术形象具有强烈的直觉性、整体性和神秘感。这些艺术表现手法及创造的艺术境界正好和我所追求、喜欢的状态相合，我把这些最有原始直觉性的东西融合到我的造型中，继续演绎，将我们这代人的时空感悟和古人的某些类似的方面融合起来，去表现人类对宇宙神秘性的无穷幻想、永恒的困惑和关爱。
五、新视觉：您作品系列的题目如《新呐喊系列》《苍殇，情殇》《走出滚滚红尘的人》都给人以超现实的意味，我们很想了解您个人独特的经历对您艺术道路的影响。
萧也：我出身于一个在我们当地曾经很有影响的大地主家庭。这个家庭背景在我童年的时候成了一个严重的精神阴影。从小就被看成异类，坏人的后代，甚至是不应该有生存权利的人。后来再加上父母离异，亲眼目睹和身切领受了人与人之间的无知、无情、冷漠、欺凌、残忍和荒诞。我的心理结构、人生观、社会观就是由这些原素凝结而成的。我是一个悲观论者，是一种孤独、压抑的心理状态。这方方面面的因素成了我后来艺术活动中喜欢表现孤独感、幻觉和神秘状态，超现实境界的源泉。目前这一系列作品就是由这一源泉流出来的一条小溪。
六、新视觉：您对当代社会和当代艺术是怎样理解的呢？
萧也：当代艺术是对当代社会的一种反映，如果说当代艺术中所表现出来的某些特点，如荒诞、非理性、无主题、冷漠、困惑、乱哄哄等状态是以前的艺术表现中没有过的，这种种感觉正好是我们这个时代生活的一种状态，是真实写照。不过艺术不一定总是去盯着社会的消极面，不要过多地去做政治道德方面的评判，道德评判有其它的学科在做。艺术应该更多地追求审美的功能，更多地去表现世界中的美或者在现实之外虚构一个我们梦想中的境界来激发我们的生命激情和生活热情。目前当代艺术中的问题是：真正有创造性的艺术家很少，很多人没有自己的艺术思想和审美价值观，被艺术市场弄得晕头转向，不少人都是跟着瞎起哄，莫明其妙地跟着走红的艺术家跑，跟着钞票跑，更有甚者、某些艺术人理解成没有任何限制地乱搞就是当代艺术，这就很可怕了。我个人认为，艺术创作还是要有感而发，首先要自己感动，连你自己都不感动，怎么能感动别人呢？我觉得当代艺术应该是以我们当代人的观念为基石，融合古今中外所有积极的、有价值的、能导引人的灵魂，精神升华的东西，建成一座梦想中的艺术大厦，以激发当代人的生命激情和生活热情。
七、新视觉：实验雕塑中对人的变形和拼贴的表现想表达的是什么呢？
萧也：实验雕塑主要是想表现两个方面的探求：一是将绘画中的平面类的造型融合到雕塑的立体造型中来，丰富雕塑的视觉感受。二是把立体的雕塑形象用电脑进行拼接和平面化处理，使单一的视觉感受丰富化，境界更大，使作品产生强烈的气势和视觉震撼。
八、新视觉：《人之梦》系列作品是基于怎样的想法呢？每个系列作品之间是有连贯意义的吗？
萧也：“人之梦”是一个含义非常宽泛的称谓，几乎涵盖了人的生活的方方面面。不过我目前的《人之梦》系列主要是追求一种梦幻表现，重点展现人在宇宙时空中，在滚滚红尘中的迷恋、痛苦、困惑、惊喜和荒诞，同时也想表现宇宙时空的神秘感。各个画面或者说作品与作品之间的意义构想基本上是按照上述想法展开的，也就是说所有的作品都是统一在一个大的主题之中的。宇宙时空、天上人间都是人之梦。访者前言
萧也应该算是当今艺术圈中的一个怪人，他的怪异不是像某些艺术家那样在行为和外貌上弄得惊世骇俗和奇模怪样、大喊大叫、甚至是歇斯底里地炒做自己，以引起媒体的注意。正好相反，二十多年来，以一个孤独的隐者的状态，闭门造车，虽已积累了大小几百件的作品，却从未拿出来与大众见面，从不参展，很少上各种媒体，到现在连地方美协的会员都不是，在目前的疯狂炒做的艺术圈里，这种人真的应该算是一个异人了。也正是因为他的这种孤独的状态，成就了他的作品的强烈的个人境界。但愿他从此走出孤独，回到滚滚红尘。
艺术先锋网蓝英启（以下简称蓝）与艺术家萧也（以下简称萧）的对话。
一、蓝：请您介绍一下您简要的个人背景、开始创作的背景、至今的状况、在创作中所遇到的一些抉择或印象深刻的事或者人。
萧：我出身于一个在我们当地很有影响的大地主家庭，出生和成长的年月正好碰上史无前例的大跃进和文化大革命，在当时那种唯成份论、以家庭出身来划分好人与坏人、革命与反革命的年代里，我的家庭背景成了我成长过程中的一个严重的精神阴影。从小被看成异类、坏人的后代，再加上后来父母的离异，从小就亲眼目睹、深切地体验了人与人之间的无知、无情、残忍和荒诞，这些生活感受和记忆可能较大地影响了我的世界观、人生观、以及对诸如人性、情感、善、恶等关于人的一些方面的认识和理解。这些认识和理解甚至可能延伸到我的创作之中，我的生活经历，我的人生感悟和认识自然地流露和表达在我的作品之中。
在我前一段的学习和创作过程中，有一个人对我的影响最大，就是范曾先生，范先生在教学理念、教学方法上与其他的老师不太一样，除了技法的传授外，他更加注重和强调艺术理论修养在创作中的意义和作用。他在授课过程中，讲得次数最多、最强调的一句话就是：“一个艺术家一定要有自己的理路。”意思就是你的作品要想有意境，就必须有自己的独到的生活体验和感悟及独到的理论修养和创作思路，他私下对我说过的一句话，可能我这一辈子都不会忘记：“一个从来不去思考宇宙是什么的人的心灵境界是高不到哪里去的。”受这句话的启发，我后来看了大量哲学方面的、艺术理论方面的以及表面看来与艺术风马牛不相及的方方面面的书籍，这些东西肯定对我现在的创作思维起了很大作用的。
二、蓝：请介绍您各系列作品创作的思考、系列名称、希望表达及呈现的内容或原始出发点、您最中意的系列或作品，您的创作及为人、创作准则、原则。
萧：我目前的作品系列统称为“人之梦”，之所以用“人之梦”做作品的标题，是因为这个标题可以涵盖人的生活的方方面面，可以说天上人间，世界中的万事万物都可成为人之梦的对象。不过我现在的这一系列的作品，更多地表现了我个人的一个孤独的梦者的意象，带有强烈的个人色彩，“人之梦”系列还将演绎下去，不过往后的舞台和境界可能会更大、思路会更宽广。
三、蓝：您创作作品的时候，最喜欢用什么方式找寻灵感？
萧：我喜欢静坐，每晚十一点后打坐二小时，在这种极静的状态里产生一些平常生活中无法体验到的境界，有时会沉现一些你意想不到的境象，打坐后就把这些体验和境象记在日记里，暂时画不出来的就用语言描述那种体验的状态。你应该很容易感觉到我的作品的境象就是一种强烈的静味。有时我的灵感也会产生于午夜梦醒时以及彻夜难眠时。
四、蓝：在创作的过程中，过去与近期的作品有哪些差异化。您的创作更加趋向语言的探索还是内容的探索？
萧：在一个作品里，内容和形式是相互依存的，是一体的，不能说谁决定谁，有时二者是可以相互转化的。特别是那种无主题艺术，如抽象绘画，你就不能说内容决定形式，有时反而是形式引起内容的联想，因为我们在欣赏想象的过程中，因为画中没有具象的形象，我们只能以抽象的点、线、色彩、形状等因素出发去联想，由画面的形式感觉去联想内在的境象，这境象就是内容。按照这一认识和理解，我的创作可能更多地注重形式方面的探索。至于说早期与近期作品之间的差异，这是肯定有的，作品是艺术家自身的生活感悟、体验的一种表达，人的感悟和体验也是一个变化、深化的过程，随着体验、感悟的深化，作品的境界也会有所变化的。
五、蓝：您个人眼中或理解的先锋或当代艺术是怎样的？您的作品创作周期一般有多长时间？
萧：我理解的当代艺术（或先锋艺术）是一种思维方式，一种精神状态，不是一个时空概念。不能说我们现在的人搞的艺术都是当代艺术，每个人不一定都活在现在，有些人身在现在，但心在遥远的古代或者未来时空。如果你站在一个高出众人三千公尺的高度，综合当今世界的一些探索，发现成果，以全新的视角、思维方式去思考、感悟人与人、人与世界的关系，把这种新的感悟转化成艺术表现，你的作品才是当代艺术。
我的创作过程和状态可能有点怪异，喜欢同时弄几个作品，常常是这个作品才开始，又突发奇想去弄另一个作品，有时候一个作品弄了不到一半感觉，就停下放在一边，过半年后回来再看，这个作品可以继续弄的接着弄，感觉不对的就毫不留情的淘汰了。所以说不清一个作品产生的周期。
六、蓝：您日常喜欢通过什么渠道获取信息（如报刊、电视、互联网、朋友相互交流、定期出行）。
萧：你所列出的种种渠道都有，不过更多的还是互联网，当今世界没有哪种媒体能与互联网相比的。
七、蓝：您个人有哪些休闲喜好？
萧：与很多人比，我应该算是一个全面发展的人了（笑），除了创作，看各种各样的书籍之外，还特别喜欢音乐。二十五岁前，曾经学了很长时间的音乐专业，二胡拉得也可以，每年还长途旅行两次。
八、蓝：最后请您给我们网站一句寄语，非常感谢！
萧：当艺术先锋不容易，做艺术先锋媒体更不容易，祝愿先锋网能更上一层楼，高出众网站两公尺，做真正的先锋。
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