俸正杰个展回顾

意向死生

  生与死，相互交融，横跨时空，贯穿始末。这正是俸正杰在他近两年来首次个人展“意象死生”中所要阐释的。

  这次展览跨越雕塑、绘画、装置等不同的媒介，并且运用电动机械的构造来演绎空间与作品之间的强大张力，充分展示了俸正杰艺术思想中的复杂性和多样性，试图探寻生的境界和灵魂的超脱。正如展览题目所预示的，这次展览犹如一面情感和思想的三棱镜，折射出了各种超现实的幻想以及代表永恒和宗教性的奇特象征，它们共同编织起了一个充满无限能量的精神场域。

  艺术家在唐人的展览空间里设计了三个大型的多层装置，周围配上了七幅绘画，俸正杰大胆的在画中一改原有静态的人物肖像元素，没有了惯常的充满性感和诱惑的女性主题，他把我们带入了一个植物世界，这些画布上，到处是成堆的树叶和盛开的小花，一派生机勃勃、繁花似锦的景象。然而,在这一系列画面中，透过亮光的阴影，在底层漂浮着带有不详之感的骷髅轮廓。

  在展厅的显要位置，摆放着三个与众不同的雕塑装置，位于中心的名为“生命之花”，在带刺的花茎上由81个铸铜烤漆雕塑组成了一个人头骨形状。另一个名为“生命金字塔”，三个砖砌金字塔上分别雕有女人、玫瑰和骷髅。而“升”则是另外一个旋转的装置，一圈悬挂着的十字架形状的人像不断地转动，寓意着生与死的轮回，这些造型单纯的人像上涂有粉红、绿和金黄色，看似漂浮的雕像代表了空虚、极简和纯粹这样一些美学上的本质。

  在以往的作品中艺术家通常使用艳绿和粉色，但这次展览中，有意地添加了金黄色，代表着永恒的象征。展览的规模充分显示了复杂的程序，俸正杰创作了大量超现实主义的雕塑，整体来看，作品喻示了艺术家对于生与死的非常个人化的心理感受，这个深刻的主题也表明艺术家的目标并非是概念性的，而是对生与死这一现象表达一种敬畏的色彩，因此，这个展览在主题上既试图传达集体式的心理体验，也可以被视为纯粹个人化的视觉作品。