法国最伟大的浪漫主义派画家 德拉克洛瓦油画欣赏

 

德拉克洛瓦1798年4月26日出生于巴黎郊外。他户籍卜的父亲叫查尔斯·德拉克洛瓦，是总裁政府(1795～1799年的共和制政府)中位列于中等职位的大臣。但人们私下传说查尔斯·塔莱郎是他真正的父亲。塔莱郎是当时具有代表性的一名政治家，在拿破仑·波拿巴统治时期他担任外交大臣，后来是法国驻英国大使。也许的却是德拉克洛瓦的生父的缘故，在德拉克洛瓦的绘画招致了极大非议的时期，国家还是收购了他的很多作品。

德拉克洛瓦在儿童时代是一个比较容易惹麻烦的孩子。他的朋友阿列克桑德雷-仲马(大仲马)曾经记述道：“他三岁的时候就已经被勒过脖子，被火烧过，被水淹过，被下过毒。”实际卜，“被勒过脖子”是他的头钻到马的草料袋里拿不出来； “被火烧过”是挂在床上的蚊帐燃烧起来； “被水淹过”是因为他从波尔多港的码头上掉到了海里；“被下过毒”是凶为他喝下了铜绿色染料。

据更加正统的记载，德拉克洛瓦升人了帝国中学，在那里接受了文学和美术方面的严格教育，并在素描和古典文学科目获得了优等奖，这也许是凶为他从母亲维克多瓦尔那里继承了美术天赋的缘故。他的母亲出身于有名的宫廷家具匠人家族。但使德拉克洛瓦直接受到强烈影响的则是在他的少儿时代，那时他正在诺曼底休假，当时他的叔父教他野外写生。

 

 

由于一家相继遭到了不幸，德拉克洛瓦被近很早就要选择自己将来的职业。这是由于他在青春时期就失去了父母。父亲查尔斯去世于1805年，母亲去世于1814年，他在姐姐的照

顾下生活。但是，姐姐的家庭也陷入了经济困难。1815年，面对现状的德拉克洛瓦下决心要当画家，他为了这一目的进入到皮埃尔·纳尔西斯·盖兰（1774～1833年)的绘画工作室。这是一个非常明智的选择。因为盖兰是德拉克洛瓦经过他叔父的介绍已经认识的老师，而且，盖兰作为代表当时流行的新古典主义风格的一名画家也已经获得了稳固的名望。

    1816年，德拉克洛瓦入学于盖兰任教的国立美术学校，在那里，他接受了以传统为基础的古典式训练，并主要致力于古代雕刻复制品的临摹和裸体模特的素描。这种学习对于磨练德拉克洛瓦的技法发挥了作用，但对于确定他以后的发展方向几乎没有多大帮助。而真正使德拉克洛瓦受到刺激的是卢浮宫美术馆，以及他的两名同学席里柯和波宁顿。

   在卢浮宫，德拉克洛瓦得以从极近的距离仔细观看古典卢=匠的名作，特别是鲁本斯、维罗奈斯、提香等伟大的画家的作品。他还有机会看到了拿破仑远征期间掠夺来的美术品德拉克洛瓦从里查德·帕克斯·波宁顿(1802～1828年)那里学到了英国传统的水彩画技巧，并学习了莎士比亚和拜伦的著作。但给予他最大影响的还是席里柯。

    1818年，席里柯创作了《梅杜萨之筏》。这是一幅描绘遇难船只并引起激烈争论的作品，但那以后，它被看成是浪漫主义运动的划时代事件之一。德拉克洛瓦也作为作品中的一名人物的模特儿，一直注视着作品的创作过程，此间他体会到一个新的世界地平线正在自己的面前展开。这幅作品中洋溢着的热情和精力，与多数新古典主义作品中所反映出的冷静和自

我克制完全不同，这也点燃了德拉克洛瓦个人雄心的火焰。本人后来承认说，他看到完成的作品感到极度的兴奋，“像发狂一样跑了出去”，并飞快地跑回了宿舍。

其当然的结果，从德拉克洛瓦最初在沙龙展出的作品《但丁和维占尔》(1822年)中，可以清楚地看到席里柯作品影响的痕迹。这幅作品与《梅杜萨之筏》同样，也描绘了危险的航海的恐怖。这幅绘画受到了批评家们的温柔欢迎，但要得到席里柯那样狂热的反应，德拉克洛瓦必须再等待两年时间。

机会在1824年德拉克洛瓦在沙龙展出《希阿岛的屠杀》的时候来到了。这幅震撼人心的作品描绘了几年前发生的事件，即希腊独立战争期间发生的屠杀行为，引起了称赞和反对两种意见的争论。有人为其扣人心弦的描绘所征服，如波德莱尔曾经评述说这是“对悲惨命运和无可挽救的痛苦的可怕赞歌”；也有人感到对残忍性的描绘过于浓厚而超过了限度。而德拉克洛瓦并没有在意批评，因为他知道在沙龙受到注意是作为画家成功的钥匙。而在这以后，他的作品开始受到社会上的重视。

事实上，《希阿岛的屠杀》所引发的怒号，没有任何抑制德拉克洛瓦的绘画风格的力量。而他的下一幅沙龙应征作品《萨丹纳帕路斯之死》(1827年)将带来更大的冲击，这似乎是在以前就计算好了的一样。绘画的主题来自于拜伦的一个戏剧场面的启示，而这似乎只是为了详细地描绘暴力和禁用词语交织混杂的借口而已。而批评家们也似乎深知画家的意图。一位批评家对于德拉克洛瓦同时期的其他绘画作品写道，“其生动的效果的确相当出色”，但“这幅绘画在呻吟，在叫喊，在漫骂。

在德拉克洛瓦青年时期的最后一幅杰作《自由引导人民》(1830年)中，暴力也占据了核心位置。1830年7月，巴黎的民众在城市发动了起义，并最终迫使不受欢迎的国王查尔斯十世退位。德拉克洛瓦只是旁观了战斗，但在感情卜他与民众非常的相同，为了庆祝胜利创作了这幅作品。作品在1831年的沙龙上一经展出，马卜就迎来了欢呼的称赞声。新政府收购了这幅作品，但没有几天就从展览会上撤了下来，这也许是担心它可能引发更大的抗议行动的缘故。

实际上，德拉克洛瓦的惹麻烦时代正在落下帷幕。他使绘画中的过激成分柔和下来，并

开始摸索新的方向。他所寻求的东西偶然间来到了。1832年，他被邀请参加国家的摩洛哥正式访问团。德拉克洛瓦抓住了这个良机，但他并没有预测到这次旅行将给他带来多么重大的影响。住法国的浪漫主义运动处于鼎盛时期的19世纪20年代，德拉克洛瓦常常将异国情调的主题引入到自己的作品中。而这一次，他亲眼见到北非的现实与之全然不同，这使他十分惊讶。那里有安祥的威严，这与他预想中的华丽装饰完全不同，这甚至让他想起了古籍中关于古代的记述。在短暂的逗留期间，德拉克洛瓦做了大量笔记，当地日常生活的素描填满了他的几本写生笔记。这些为他的后半生提供了一个又一个的绘画题材。

回到法国之后，德拉克洛瓦的绘画历程进入到一个新的阶段。《自由引导人民》的成功为他确立了名声，政府机构开始委托他在公共建筑的墙面或天花板上创作大型壁画。对于一个有雄心的艺术家来说，这种工作是最终的目标。因为获得同时可以带来高额收入和名誉的官方订件，是站到其职业的顶点的证明。

德拉克洛瓦将他剩余的绘画历程的大部分都献给了这些装饰画的制作。他的第一个工作是在波旁宫帝王大厅的天顶上创作的寓言画(1833～l837年)，而后是波旁宫图书馆的系列壁画创作(1838～1847年)。他还创作了卢森堡宫的圆顶壁画(1840～1847年)、卢浮宫的中央天顶(1850～1851年)、巴黎市政厅的壁画(1852～1854年)。最后，德拉克洛瓦花费了十二年创作了圣苏尔皮斯教堂的各种壁画(1849～1861年)。这些惊人的工作是当时任何一名画家都无法相比的，它甚至可以与文艺复兴时期的伟大壁画画家的业绩相提并论。但从整体上看，德拉克洛瓦的这些装饰画与他的前半期作品相比颇为公式化，除了圣苏尔皮斯教堂壁画以外的作品，今天很少引起人们的注意。

德拉克洛瓦以极大的热情投入到这些项目中。他说：“每当我面对等待描绘的墙壁的时候，我的心脏就会激动得砰砰直跳。”尽管如此，工作非常辛苦，这给他的健康和社会生活两个方面都带来了影响。1835年，德拉克洛瓦因为恶性咽喉疾病而病倒，这一疾病在他的后半生复发了多次，而且越来越严重。离开工作场地的德拉克洛瓦是社交界的明星，他以敏锐机智的风趣语言和优雅的服装美感而著名，但他的私生活却极度地保密。他与他的侄女约瑟费努·德·佛尔热保持了多年的关系，但两个人并没有结婚。

进入到19世纪50年代后，德拉克洛瓦辉煌的业绩开始得到官方的认可。1851年，德拉克洛瓦被选为巴黎市议会会员，四年后又获得了勋级会荣誉军团三级勋章。此外，在1855年的巴黎万国博览会上，组织者吧他的绘画特别展安排到最好的场地，并向年轻一代介绍他的绘画历程。但尽管如此，与他的新作品相比，人们对他原来的作品表示出更大的兴趣，这使德拉克洛瓦不禁感到十分沮丧。特别是人们对他最后一次送到沙龙的一些作品（1859年），以及苏尔皮斯教堂壁画的完成（1861年）反应冷淡，这使画家的晚年充满了痛苦。我们从1863年7月22日他写在日记里的最后文章中可以清楚地读到画家的这种幻灭感：“绘画的最重要特性在于眼睛的愉悦……但并不是任何人的眼睛都适合品味绘画的微妙乐趣。很多人的眼睛愚钝，或者错误。他们按照字义观看对象，而对于罕见的美则视而不见。”这是悲伤的墓志铭。两个月后，德拉克洛瓦告别了人世。

 

 

自由引导人民

“我已经着手于现代的主题巷战的场面……即便是不为祖国而战，至少也要为国家而绘画。”德拉克洛瓦关于他的不朽杰作《自由引导人民》，在给他退役将军的哥哥的信中，以多少有些辩白的口吻这样地写道。他唯一的一幅以法国现代史为主题的这幅巨作，呼吁人们拿起武器反抗压迫，这一主题令人激动。

象征着自由女神的妇女袒露前胸，跨越过摞了几层的死者，赤脚站在街牟上，高高举起法兰西共和国的旗帜，激励着战斗的民众奋勇前进。三色旗帜的红、白、蓝存画面整体上烘托出共鸣的效果。这幅绘画是1830年7月革命的真实记录，但更是浪漫主义的寓意画。德拉克洛瓦也许在画室的附近目击了几次战斗，他自己没有加入到血染巴黎街道的“光荣的三天”。暴君查尔斯十世被迫退位后，为了纪念革命，德拉克洛瓦创作了这幅绘画。这是一幅唤起理想主义、自我牺牲精神和追求自由的浪漫主义的作品。

德拉克洛瓦是法国浪漫派最伟大的画家。传说是著名政治家的私生子的德拉克洛瓦，以其强有力而具有冲击力的一系列作品，在沙龙掀起波澜。批评家指责他的作品中充满了肉欲和暴力，oil painting ，oil painting但艺术家们很快地承认了他作为画家的非凡才能。

德拉克洛瓦曾师从法国著名的古典主义画派画家雅克·路易·大卫学习绘画，但却非常欣赏尼德兰画家彼得·保罗·鲁本斯的强烈色彩的绘画，并受到同时代画家热里科的影响，热心发展色彩的作用，成为浪漫主义画派的典型代表。他的画作对后期崛起的印象派画家和梵·高的画风有很大的影响。他的著名画作“自由领导人民”是对浪漫主义作家维克多·雨果的名作“悲惨世界”的呼应，这幅画曾被印入法国政府发行的100法郎的钞票和1980年的邮票上。据说印象派画家从他的作品“十字军进入君士坦丁堡”前景的女人背部色彩运用上得益不少。他初期的作品“希阿岛的屠杀”曾被古典主义画家让-巴蒂斯-卡米尔·柯罗惊呼为是：色彩的屠杀！。他曾经为波兰音乐家肖邦画了著名的画像。他访问过阿尔及利亚和非洲，创作了大量异国风情的作品，甚至潜入伊斯兰教徒的后室画出“阿尔及利亚女人”。

分享 |