清荷意气,山水精神——黎柱成花鸟画解读 <王卉>

清荷意气,山水精神

——黎柱成花鸟画解读

王卉

黎柱成是近年来颇受画坛关注的花鸟画家。他生于广东中山，自幼酷爱绘事，从临习《芥子园画谱》入手，在长期写生、临摹及创作实践中，以国画传统为用、自然造化为体，在20余年的绘画过程中逐渐形成自己的鲜明的艺术个性。他的画既有强烈的现代审美气息，又有深厚的传统笔墨底蕴，对点、线、色、墨等绘画手段运用自如，形成了自己苍厚浑朴的绘画风格。

黎柱成是位绘画技能比较全面的画家，他山水、花鸟俱能，对书法亦有较深的研究。他的山水重水墨写意一体，在古法之上专注于自然物象的形态与神气。笔墨厚重精微，浓淡晦明多有对比，骨法俨然，气韵生动。

他的花鸟以山水的笔法入画，笔力雄健，富金石味；数枝横斜，叶繁枝劲，有山重水复的气势。红棉、牡丹、一品红、桃花、海棠、葫芦、玉兰、夹竹桃……他笔下的花卉既有春晓之新苞、盛夏之娇蕊，亦有历秋之霜影、经冬之寒姿。各具形态，各呈清妍，无一不充满着强大而感人的生命力量。

黎柱成沉着开朗爽利的气质决定了他喜欢徐渭、八大山人、吴昌硕等人淋漓大气之风。在长期的创作过程中，他于大写意一路颇多用心：一方面广泛阅读古今画作，继承传统的笔墨程式，从历代先贤的艺术中汲取营养；另一方面致力观察自然物象的形神并多有感悟，在对自然的体验与阅读中逐渐刷新自己的艺术语言。他的绘画取青藤、缶翁笔意，酣畅放逸。笔法与墨法、色法自成一体。既有山重水复之幽邃深远与凝重端方，亦有笔酣墨畅之痛快淋漓与清逸潇洒。

读书创作之余，他亦善于观察、勤于写生，利用一切闲暇时间，去公园郊外观察花木禽鸟的姿态，感受自然神韵。他常常于写生之际有偶得之佳品。在竹篱瓦舍的农家小院，他也常会有发现、有惊喜。乘兴挥毫之后，他会将这种妙手偶得的愉悦欣然题于画上。在他的不少题款中透露出了此种偶得之乐。2004年春，他在中国艺术研究院国画名家班赴太行山写生的半个月里，起早贪黑、勤于写生，画了大量的山水写生稿，并于笔墨的运用方面多有感悟，画力大进。

“触目横斜千万朵，赏心只要两三枝”。历代的花鸟画家多借三枝两朵以抒淡逸疏雅之致、逞笔情墨趣之能。黎柱成生性豁达、心胸广阔，一枝一叶的闲情雅致显然不能表达他内心的激情与气概。在他的画面上，不论骚人之雅赏、案头之清供，还是径旁之逸香、篱畔之凡品，都以茂盛的生命姿态出现，团花簇锦，元气弥满。

在创作中，他尽力避开程式化的布局方法，以花卉的自然生长之势为契机，以自我的审美构想为法则，借鉴平面构成的因素，构图饱满、变化万状，富有形式感和韵律感。在刻画中，他极尽勾皴之致与渲染之能，以写意笔法简约勾出整体脉络与疏密聚散，再以泼写之法陈色布墨，后以色、墨互破，出现绚烂而自然的色墨效果，然后几经勾点，统一画面。墨

线的勾皴使画面刚健有神，骨力倍彰；反复皴染使画面深沉厚重却不失清雅。形象的构成性与笔墨的书法性在他的绘画中巧妙地融为一体，点线弛然有致，墨厚色妍，夺人之目；气息中正磅礴，神清韵长，摄人之神。

荷花是历代画家都喜欢表现的题材。其“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，亭亭净植，不蔓不枝，可远观而不可亵玩”的品性，一直是历代文人竞相吟咏的话题；其叶、茎、花，又是点、线、面的天然结合，具有极强的形式感，为历代花鸟画家喜欢表现的对象。

黎柱成心向荷花之清芬，目悦荷叶亭亭之姿、荷花婀娜之态。他喜画荷，尤喜画大幅荷花。而他在构图、笔墨方面的探索也以其荷画表现得最为全面。他的荷花图布局饱满大方，整体的开合较大，多取花繁叶密之景、以山水之势立篇，叶叶相覆，枝枝相应；侧正斜欹，各具形态；层碧叠翠，六法俱备。繁笔酣墨爽之际，使新苞如峰头，密叶似层岩，布局往复回护，如山势蜿蜒重叠，弥足可赏。

他的荷画有多种面貌：从《月晓风清》能看出传统大写意花鸟的笔墨渊源，《绿荷绕白云》将墨与色结合起来，给人一种崭新的视觉感受。另外，《天浴》之柔润清雅，《白荷闹雨做秋声》之沉厚华滋，《荷花一世界》之从容疏朗……充分显示出画家超群的造型能力与笔墨驾驭能力。

画家对物象的表现，不仅在于描绘它们的性状神貌，同时也是将其人格化的过程。黎柱成笔下的荷花不似娇媚柔弱的美女，竟如虚怀清净的高士，既有飘洒俊逸之形，亦有健硕刚强之态，散发着一种蓬勃强劲的生命之气。“天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。” 黎柱成的画充满了阳刚之气，有乐观入世的儒家精神，他笔下的每一株植物、每一只小鸟，新羽之内、花叶之间，无不包藏着天地之间的无穷奥秘，静静地诉说着自然生命的内在韵律，透露着画家内心对自然的感悟。

作为有着成熟艺术风格的画家，黎柱成的绘画以其鲜明的个性和雄厚的实力引起了画坛与学术界的注目。从1985年起，他的作品多次参加各级美展并获奖，部分作品被中国美协、中国艺术研究院等专业机构收藏，《国画家》、《美术观察》、《艺术状态》等刊物对其艺术作了专题介绍。

然而黎柱成并不满足于当下的艺术成就，依然在自己的艺术世界里默默耕耘。作为一位热爱自然、热爱生命的画家，他生命中最重要的内容，就是以一双敏锐的目光，观察自然造化的清姿妍态；以一颗善感的心灵，领悟自然脉搏的颤动；以一枝传神的妙笔，抒写一个画家与大自然最真实的心灵对话。

                                (王卉  中国艺术研究院高级访问学者)

海棠（138x68cm)2006年_2_resize

回首（68x68cm)2006年_resize