亨利·马蒂斯

2009-05-04 16:58:59

1869 12月31日，亨利·马蒂斯出生于法国北部的勒卡托。

1888 通过法律资格考试。回到圣康坦担任公证人事务所见习书记员。

1891 前往巴黎，进入朱利安美术学校。

1893 进入居斯塔夫·莫罗的绘画教室。结识乔治·鲁奥。

1894 与情人卡洛琳·乔布罗的女儿马格丽特·埃米利安出生。

1898 同艾梅莉·帕雷尔结婚，蜜月旅行前往伦敦，在英国国家美术馆观看透纳的作品。

1899 长子让·基瑞德出生。

1900 这段时期家庭财政困难。6月，次子皮耶出生。他的妻子开设帽子店。

1905 《奢华、宁静与愉悦》在独立沙龙展出。在秋季沙龙展出作品，被称为“野兽”。结识雷翁·史汀和格特鲁德·史汀兄妹。

1909 希丘金委托创作《舞蹈》和《音乐》两件作品。迁到伊西—勒—穆林诺的新住宅兼工作窒。

1912 年初，在摩洛哥度过两个半月年底再访摩洛哥。

1913 接受史特拉汶斯基和迪阿基列夫的委托，为《夜莺》设计舞台布景和服装。这台芭蕾舞1920年首次在伦敦公演。

1922 根据季节不同，分别在尼斯和巴黎居住。创作宫女组画。

1930 接受巴恩斯财团壁画订件。在塔希提度过三个月。

1941 因肠癌接受大手术。

1948 开始装饰汶斯的多明我女修道院玫瑰经礼拜堂。

1954 11月3日去世．享年84岁。

亨利·马蒂斯(Hcnri Matisse)1869年12月31口出生于法国东北部的一个小城市勒卡托(LeCateau—Cambresis)。他出生后不久，父亲埃米尔·马蒂斯(Emile Matisse)便带着全家搬到附近的一个叫伯汉(Bohain)的村子。他的父母在那里开了一家食品杂货店，出售谷物的同时还经营涂料。他的母亲安娜·基瑞德(Anna Gerard)颇具艺术素养，一边协助经营商店，一边还在陶瓷器上作画或者制作帽子。l872年，她生下了次子埃米尔奥古斯特。

马蒂斯在邻近的城市圣康坦(saint-Quentin)读书，后来，父亲为了让儿子走上法学家的路，1887年迁到巴黎。l888年，获得法学资格的马蒂斯回到圣康坦，在公证人事务所担任见习书记员，对他而言，工作并没有多大价值。不仅如此，还令他“厌倦和烦躁”。马蒂斯后来谈到自己当时的状况说，为了不被注意，每天抄写17世纪法国诗人勒·冯特努的《寓言诗》打发日子。为了解闷，马蒂斯开始在圣康坦市立艺术学校的素描班上课。受雇的工作和他新近萌发的对美术的热情发生了矛盾，正当马蒂斯感到难以忍受的时候，他患了盲肠炎而且久治不愈。其间，母亲送给他一个改变他的人生的东西，一盒颜料。马蒂斯后来说“我开始创作时，感到自己的人生就在那里。……对我而言，绘画具有很大的魅力，这就是所谓的天堂。我极其自由、轻松、宁静”。

体会到喜悦的马蒂斯，请求父亲允许他放弃法律，回到巴黎研习绘画。父亲不情愿地同意了，并给了他很少的费用。1891年10月，来到巴黎的马蒂斯进入了朱利安学院(AcadEmic Julin)，跟随当时的代表性画家之一阿道夫·布格霍(Adolphe william Bouguereau)。但这并没有为他带来幸福的缘分，翌年他退学了。同年，他虽然没有考上国立美术学校(Ecole des Beaux—Arts)，但从1893年夏天开始，他特别获准在国立美术学校居斯塔夫·莫罗(Gustavc Moreau)的教室里学习。莫罗是位热心而有耐心的老师，他培养了很多年轻学生。马蒂斯在他的教室里结识了乔治·卢奥(Georges Rouault)、查列·卡莫安(Charles Camoin)、恩利·查列·曼更(Henricharles Manguin)等画家。莫罗鼓励马蒂斯在卢浮宫美术馆临摹巨匠的作品，要他不管是户外或室内，不管是家庭情景或是风景，只要引起他兴趣的东西，都描绘下来。对于莫罗而言，画家最重要的意义便是表现自己。年轻的马蒂斯对这看法产生了共鸣。

在几年的时间里，从像《斯基达姆酒瓶》一样塞尚(Paul cezanne)风格的静物画，到构思得益于莫奈(Claude Monet)作品的《海边，贝尔伊尔岛》等海景—莫奈11年前描绘的风景，马蒂斯尝试了各种风格和主题。最初，马蒂斯的笔触比较粗，色调也比较暗淡，但他对色彩的迷恋逐渐表现在作品中。马蒂斯后来体会到，色彩不只是描绘的手段，它具有“驱动感情的力量”，并且必须这样来使用它。艺术家生涯与“野兽”们的邂逅1894年，马蒂斯的情人卡洛琳·乔布罗生下了女儿马格丽特·埃米利安。数年后马蒂斯与乔布罗分手，但他与女儿一直保持着联系，她后来出现在马蒂斯的几幅作品中。1898年，马蒂斯与艾梅莉·帕雷尔(Amclie Parayre)结婚，俩人在新婚旅行中造访了伦敦，因为朋友毕沙罗(Camill Pissarro)的建议，马蒂斯特地到英国国家美术馆观赏透纳(Joscph Mallord williamTurner)的作品。马蒂斯夫妇离开伦敦后，顺路到阳光和色彩绚烂的科西嘉岛(Corsica)，然后回到巴黎。他以科西嘉岛为题材的画作，比以前的作品更加温暖而色彩浓厚，但笔触仍然比较粗，风格几乎是散漫放纵。1899年，他们的长子让·基瑞德(Jean Gerard)出生，翌年，次子皮耶(Pierre)也出生了。为了维持家计，作为临时作，马蒂斯描绘舞台布景，艾梅莉则开了一家帽子店。1904年夏天，马蒂斯夫妇受到他们的画家朋友保罗·希涅克(Paul signac)的邀请到圣特罗佩(Saint—Tropez)度假。当时，与希涅克同为修拉(Georges Seurat)后继者的新印象派(Neo—Impressionism)画家亨利一埃得蒙·克洛斯(Henri—Edmond Cross)也在附近逗留。总是对新的创意满怀兴趣的马蒂斯看到他们是如何将色彩分割为小点，对于他们迷恋于点描主义(Pointllism)的缘由也有了理解。创作于1904年的作品《奢华、宁静与愉悦》便是马蒂斯对于这种新技法的热衷达到顶点时的作品。这件作品在1905年的独立沙龙上展出。

此时的马蒂斯与莫里斯·乌拉曼克(Maurice Vlaminck)、安德烈·德兰(Andre Derain)交往甚密，并且受到他们的影响，回到了自由画法上。l905年夏天，马蒂斯和家人、朋友德兰一起在法国南部临近地中海的山城科列乌尔(Collioure)度过。他在科列乌尔创作的作品与点描主义实验断然决裂，宣告了向新的未知领域迈进的开始。新印象主义规整而有节制的特征从他的作品中完全消失，取而代之的是原始的色彩原色出现，马蒂斯以粗重的笔触表现反差强烈的对比性色调。尽管结果让他感到满意，但多数的艺评家却十分严厉。马蒂斯与l892年以来结识的阿贝尔·马尔奎(Albert Marquet)、乌拉曼克、德兰一起，在1905年的秋季沙龙上展出了这些作品。他们展出的绘画被烙上“无法形容的错乱”的烙印，作者则被视为“野兽”。而这些画家却以一种自豪接受了这个名称。

但并不是所有人都贬低马蒂斯的画作。雷翁·史汀(Leo stein)和他著名的作家妹妹格特鲁德·史汀便购买了招致人们激愤的马蒂斯作品《戴帽子的女人》(1905年)，希涅克则购买了马蒂斯的《奢华、宁静和愉悦》。这个展览成为马蒂斯与史汀一家建立起毕生友谊的开端，他们为马蒂斯开创了一个全新的世界。他们介绍给马蒂斯几位后来成为他资助者的朋友，其中有博学的评论家、画商、拥有财富和教养的俄国人塞尔盖·希丘金(sergei shchukin)。马蒂斯的运气也终于好转，1909年，他搬到巴黎郊外伊西一勒一穆林诺(Lssy—les—Moulineaux)的一幢大房子。他开始到北非、西班牙、德国旅行，在希丘金的好意安排下还访问了俄国。

同年，希丘金委托马蒂斯为自己在莫斯科宫殿一样的宅邸里创作了两幅巨大的壁画《舞蹈》和《音乐》。《舞蹈》中，充满了人体，而且几乎要冲出画面。马蒂斯已经达到了形态和色彩的完美和谐。他后来这样写道“凭借着立意和手法的简单化，可以得到平静……《舞蹈》的巨大画面中只有三种颜色—天空是蓝色，人体是红色，山丘是绿色”。色彩的协调产生独特的光彩。因为他的作品而深受感动的作曲家史特拉汶斯基(stravinsky)，和卢赛芭蕾舞团(BalletsRusses de Monte Carlo，俄国的芭蕾舞团)主持者塞尔盖·迪阿基列夫(Diaghilev)俩人，委托马蒂斯为芭蕾舞《夜莺》设计舞台和服装。马蒂斯认为“芭蕾舞是活动的色彩”，依据这个观点设计的《夜莺》，在第一次世界大战后的1920年首次公演。

第一次世界大战影响了马蒂斯的旅行、创作和安全。由于年龄的关系，他没有从军，但他一直担心着朋友和家人的安全。对于自己在后方 “毫不相干”的情况感到不安的马蒂斯，向朋友、公共事业部长马塞尔·桑巴询问，他要如何才能为战争作出最大贡献。桑巴只是回答说，继续创作出名作。但马蒂斯并没有继续走在同一道路上，他开创了新的实验性领域，在版画和雕刻上花更多的时间。

当时已经四十多岁的马蒂斯，在伊西—勒—穆林诺的自宅和蔚蓝海岸的尼斯度过每年的时光，而冬天他大都是在尼斯度过的。在尼斯，他可以专心工作，将注意力集中在模特儿、室内外景物。他很少跟妻子见面，只是在偶尔去巴黎时见面或者夏天在伊西勒—穆—林诺相见。艺术成为占据他内心的惟一内容。此时马蒂斯已经十分著名，并取得了成功。他在遥远的伦敦、纽约、哥本哈根等国外大城市举办个展。他的儿子皮耶1927年在纽约的瓦伦丁·丢登辛画廊举办了他的回顾展，1931年又在纽约现代美术馆举行更大规模的回顾展。虽然年龄渐增，但马蒂斯的活动不仅没有减弱，反而向人们展示出他更精彩的艺术。同年，马蒂斯为法国诗人马拉梅(stephaneMallarme)的诗集绘制插图，并且常为卢赛芭蕾舞团设计服装。1930年，马蒂斯到美国旅行，之后在塔希提度过了将近三个月时间。

1930年秋天，马蒂斯接到了美国富豪巴巴斯(Barrles)的订件，为费城附近的巴恩斯基金会美术馆装饰墙面。马蒂斯再次将主题选定为20年前获得巨大成功的“舞蹈”。他将这件作品发展为六个人的人物素描，将它有节奏地配置在相连的巨大拱顶部。他在风格上发挥了令人惊叹的本领。首先他准备了巨大的有色画纸，并将色纸剪成一些形状。而后用图钉将剪好的色纸钉在画布上，并移动其位置，直到得到形态和谐、奇妙的跳动感。今天名为《舞蹈I》的作品当时已经完成，但由于发现尺寸错误不得不重新制作。但他反而利用这个考验，重新审视当初的想法。《舞蹈I》现在挂在巴黎市立现代美术馆，重新制作的《舞蹈Ⅱ》按照他的初衷收藏在美国宾夕法尼亚州梅利昂的巴恩斯财团总部。

1939年法国向德国宣战。马蒂斯虽然取得巴西的签证，但在最后关头他决定留在法国。马蒂斯在给纽约的儿子皮耶的信中说：“如果出国，我的心情大概会像逃兵一样。如果具有价值的人都离开了，法国还留下什么呢?”在以后的数年间，马蒂斯生活陷入极度混乱。1940年，马蒂斯正式与妻子艾梅莉离婚。翌年，他罹患肠癌病倒了，经过两次大手术保住了性命。往后的日子，一天中大部分的时间他都无法离开床榻。从1942年到隔年，护理马蒂斯的护士中有一名叫莫妮库·布乔瓦(Monique Bourgeois)的美丽年轻女子常充当马蒂斯的模特儿。几年后，她给马蒂斯带来一项工作，当马蒂斯知道她身患肺病，而且已经成为修女，不得不接受了。她的请求便是要马蒂斯帮助装饰建在距离尼斯22公里的汶斯(Vence)多明我女修道院玫瑰经礼拜堂。逃出死神之手的马蒂斯认为这项委托是向神还礼的好机会。