第一次周末画展——米罗作品赏析

无法避免战争的影响

　　同样是出生于西班牙的艺术家，米罗非常多产，画风始终如一而又多样变化，以至于外界想要一般性地追述一下都十分困难。米罗的早期作品受塞尚、凡·高和毕加索及野兽派画家的影响，作品或带有极为精雅的色彩和线条的运动，或具有立体主义的作风。按“超现实主义之父”布勒东的说法：“米罗是我们所有人中最超现实的一个。”早在1995年米罗在上海美术馆的展览后，施蛰存老先生曾感叹：“许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不懂，而事实是看不懂。”

　　和长寿而创作精力充沛的毕加索一样，米罗的一生也非常漫长，年过九旬于1983年辞世，漫长的一生中他历经乱世——西班牙内战、一战、二战。作为艺术家的米罗追求美感，但战争对他的影响是无法避免的。此次来沪展出的作品的解读并没有涉及政治和战争，也可以视作艺术家借助超现实的想象逃离乱世的表征。

缜密思考后的流畅活泼

米罗的艺术是自由而抒情的。他的画中往往没有什么明确具体的形，而只有一些线条、一些“形状的胚胎”、一些类似于儿童涂鸦期的随意笔触。颜色也非常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，在画面上被平涂成一个个的色块。看起来，这些画自由、轻快、无拘无束，但是，如果认为它们是漫不经心一蹴而就的，那就错了。它们其实是艺术家自由幻想和深思熟虑相结合的结果。正如米罗自己所述，“当我画时，画在我的笔下会开始自述，或者暗示自己，在我工作时，形式变成了一个女人或一只鸟儿的符号……第一个阶段是自由的、潜意识的。”但是，“第二阶段则是小心盘算。”因此，尽管米罗的画天真单纯，仿佛出自儿童之手，但它们绝没有儿童画的稚拙感，它们是缜密思考后的流畅活泼。

《小丑的狂欢节》是米罗在这个时期的代表作品，画面中的一切现实场景都因为幻想和虚构而发生了彻底的改变——有眼睛的树桩、有耳朵的梯子、尾巴奇大的鱼、像人一样玩耍的猫

《加泰隆风景》中的幻想，虽然神秘但很生动。在画中，黄色和橙黄的两块平面，相交于一条曲线。猎人和猎物都画成几何的线条和形状。一些不可思议的物体散置在大地上，有些可

《天地创造》，如同他盛年期的作品那样，在流畅回环的曲线和各种出人意表的抽象形态中，给读者带来诗歌般的体验。

這幅畫完全表現米羅「星座系列」的特色。畫中鳥的顏色與造形都相當顯眼，可能是畫中的女人很快樂，鳥都飛到他的身邊，為她高歌，襯托出她的其特性。這幅畫構圖簡明、色彩奔

這幅畫是根據荷蘭畫家索爾格﹝H. M. Sorgh﹞的一幅作品《詩琴演奏師》﹝The Lute Player﹞轉畫而成，整個場面在一個塗有三色的兩壁和地板為界的

米羅60歲時畫的作品。這幅背景顏色灰黃，表達人被困在淒涼與悲傷的邊緣。畫中有出現黑色圓點、眼珠、人與音樂性，他們都同樣有沉默的感覺。

　這幅畫是1967米羅晚年76歲的作品，構圖與筆劃都相當簡鍊。畫中鮮豔的藍天是主角，可能是金幣輝煌蓋住藍天而剩下的部份，表達藍天比不上金幣；其中的筆觸也像是大海

這幅是米羅著名的『星座系列』中的一幅，1940年畫的。畫中飽滿多變的線條是一大特色，線條勾勒出滑稽的女人，女人身旁還有許多的動物和生活中的東西，他們在和諧的音樂